Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

Beau Smith

av Beau Smith

Fra 1991 til år 2000 jobbet jeg for Todd McFarlane. Jeg var hans sjef for kampanjer, VP for salg, markedsføring, utøvende for publisering, forfatter, du nevner det; Jeg gjorde stort sett hvilken jobb Todd spurte om meg. Det var en fantastisk jobb (er), og jeg gledet meg veldig over å være der, fra bare fem av oss som jobbet for ham, til det punktet hvor det var godt over 100.

Det var aldri kjedelig. Aldri.

Boof og blåmerkerne nr. 1. Kunst av Tim Harkins

Todd var en av, om ikke den mest, interessante personen jeg har jobbet for. Han er virkelig 50/50 på å være kreativ og en veldig instinktuell forretningsmann. Det ser ut til at da Todd var på videregående skole og høyskole, var det en veldig kreativ tid for ham. Som legenden har det, var det tidene da han kom på ideen for ikke bare gyte, men en annen interessant gruppe karakterer også. Disse karakterene var Boo og blåmerkerne.

Det var rundt 1993-94 da vi på Todd McFarlane Productions hadde mange selskaper som banket på døra. Suksessen og salget av Spawn samt starten av McFarlane Toys, hadde alles oppmerksomhet, spesielt de som så en sjanse til å gjøre selskap med Todd og tjene penger. Walmart var en av disse menneskene. Paul Burke, som hadde jobbet for Todd i lang tid, var en ekte navigatør for å få dette til.

Vi hadde gjort et tidlig selskap med Walmart noen år før, takket være Paul, men nå ønsket de å forsterke den virksomheten. Å være en familievennlig forhandler, den mørkere siden av Spawn var litt edgier enn de virkelig ønsket å gå. Men de var veldig interessert i at Todd skapte noe som ville ramme alderen på grunnskolen til videregående skole. Det var da Todd gravde ned i de gamle skolebøker og trakk ut Boo og blåmerkerne.

Todds plan var, og er hyperintensiv. Hans 9 til 5 dager er fastkjørt til gjellene. Han gjorde alltid et poeng å slå av klokka 5 og dedikere resten av tiden til sin partner og familie, uten å mislykkes. Jeg kan si at min største beundring for Todd alltid har vært det faktum at han er en av de beste fedrene og ektefellene jeg noensinne har sett. Hans kunst og selskapssans vil alltid blek i forhold til at han er ektefelle og far.

BOOF #1 Kunst av John Cleary

Så jeg jobbet på kontoret mitt her i West Virginia da faksenheten min (du husker de … ikke sant?) Begynte å spytte sider og sider med skisser og håndskrevne notater fra Todd. Ikke før hadde jeg begynt å kutte sidene fra rullen (termisk papir som kom på et rør), da Todd ringte. Han fortsatte med å diskutere at dette var det han ønsket å utvikle for Walmart som en tegneserie og muligens leker, plysjdyr, handelskort og mer. Han fortalte meg om å komme med disse karakterene da han gikk på skolen, og at de trengte utflettet med bakgrunn, rygghistorier og karakterdetaljer. Han ville at jeg skulle se dem over og se om jeg ville være interessert i Tiden med allmennheten og med Todd) og deretter ytterligere seks utgave -serier med Boof og blåmerkebesetningen rettet mot barneskole- og ungdomsskolealder.

Det tok ikke, men et blikk på skissene for å vite at jeg ville gjøre det. Dessuten, i disse dager, betalte Todd veldig bra, og jeg ville ikke gå glipp av den lønnsslippen.

I følge Todds notater var karakterboken og vennene hans romvesener fra en annen planet og var på jorden på grunn av noen funksjonsfeil i romskipet. Han hadde gitt alle karakterene navn; Boof, Bunny, Zeek, Opee, Caddy og Sarge. Det var opp til meg å fylle ut resten. På den tiden var Todd ganske opptatt med en annen karakter som han opprettet kalt Spawn. Du har kanskje hørt om ham.

Vi kastet rundt ideen om å tilby de to seriene til det direkte tegneseriemarkedet, men vi visste at det virkelig ikke var noen etterspørsel etter barnestoffer eller humor -tegneserier den gangen. Dette var begynnelsen av 1990 -tallet og mainstream superhelter hadde på seg salgskronen. Hvis minnet tjener meg riktig, hadde vi en garantert forhåndsselg på 300 000 utgaver for begge seks utgaver-serier fra Walmart. Ikke verst for en humorbok, ikke sant? Selvfølgelig hadde de alternativet for mye mer om nødvendig.

BOOF #1 Kunst av John Cleary

Todd og jeg snakket om artister for bøkene på lang tid. For Boof -serien ønsket vi at noen som liknet Todds eget arbeid bare mye mer overdrevet. Todd mottok alltid innleveringer i posten og trakk frem de som interesserte ham. En av dem var fra en ung kunstner fra Kentucky ved navn John Cleary. John hadde gjort noen prøve for Erik Larsen på Savage Dragon også.

John var en veldig god gutt og full av lidenskap, men ikke en veteran i virksomheten, så det var en del av jobben min å hjelpe ham med i det store bassenget. Johns stil var virkelig en overdrevet versjon av Todds. Noen ganger var det WAS som Todd på en slags syretur, som er en skummel tanke hvis du vet teetotaler Todd.

BOOF. Kunst av John Cleary.

John fylte hvert panel med kunst og lagt til masse detaljer. Du kan også fortelle at han virkelig ønsket å gjøre superhelt/skrekkhistorier fordi i hver utgave av BOOF så alle karakterene onde, selv når de gjorde gode gjerninger. Av utgave seks så alt og alle ganske skumle ut.

BOOF OG Bruisebesetningen nr. 3. Kunst av Tim Harkins.

For Boof og blåmerkerne, ønsket vi et ekte tegneserieutseende, veldig åpent og veldig vennlig uten å være min lille ponni. Artisten jeg hadde i tankene var Tim Harkins.

Boo og blåmerkerne. Kunst av Tim Harkins

Tim, utdannet og lærer fra Kubert School, var allerede godt anerkjent i tegneserier som brev for DC Comics, Marvel Comics, samt mange andre utgivere. Han var også en kjent Inker. Det mange i tegneserieverdenen ikke visste var at Tim også var en fantastisk blyant og forfatter av strimler og gags i magasiner som sprukket, tegneserier og andre humorrelaterte publikasjoner. Tim hadde en ekte Jack Davis -stil som kunne være omfattende eller veldig åpen. Han var ideell for jobben og Todd var enig. Tim planla også blåmerkerskapsproblemene med meg. Vi hadde massevis av moro, og jeg satte veldig pris på kunnskapen hans om gagarbeid.

Med de kreative teamene på plass, sparket vi bøkene i høyt utstyr og startet maskinen. Jeg må si, annet enn å jobbe med Pat Lee på Wynonna Earp, hadde jeg aldri jobbet med artister som holdt seg så langt foran planen og slo inn så profesjonelt arbeid. Ingen skjærehjørner og ingen slurv. John og Tim var full gassproffer.

Da vi jobbet med problemene, kom ordet ut (ikke at det var noen hemmelighet) av disse bøkene til det direkte markedet. Selgere var i noe av et opprør at de ikke fikk bøkene. De hadde rett. De burde ha fått bøkene, selv om vi visste at de sannsynligvis ikke ville komme i nærheten av å matche de daværende aktuelle tegneseriene. Vi burde fortsatt ha gitt dem sjansen til å selge dem.

Vi endte opp med å utarbeide en avtale med Walmart slik at vi kunne tilby bøkene til det direkte markedet. Bestemmelsen var at bøkene kunne selges til det direkte markedet seks måneder etter utgivelsen i Walmart. Vi ga også det direkte markedet sine egne eksklusive omslag. Walmart trengte ikke å gjøre dette, tross alt var det deres eksklusive. Men de ønsket å jobbe med Todd, og dette viste deres lidenskap for å jobbe med ham.

Igjen, hvis det svake minnet mitt tjener meg riktig, tror jeg at vi solgte best rundt 40 000 av Boof #1 og Boof og Bruise Crew #1 i det direkte markedet, med resten av serien som har lavere salg i samsvar med typisk miniserieprosent dråper. Som vi mistenkte, gjorde det direkte markedet ikke gangbusters med serien fordi de var humorkomiker, men jeg var glad for at de var der ute og leserne fikk en sjanse til å hente dem hvis de ville.

Boo og blåmerkerne. Kunst av Tim Harkins.

Jeg må innrømme at jeg virkelig gledet meg over å skrive dem og legge ut noe som ikke alt var dysterhet og undergang. En stund så det virkelig ut som om begge seriene skulle ende opp som TV -animasjonsserier; Det var mange studioer som banket på døra. Begge boof -seriene kom også veldig nær å være en McFarlane Toys Toy Line. Til slutt gjorde Walmart ikke så bra med tegneseriene som de trodde de ville, og interessen døde snart ut med dem. De hadde også andre tanker om annonsene som var i bøkene, og det faktum at Todds tegneserier ikke var det du vil kalle familievennlig nok for Walmart. I virkeligheten endte det hele slik vi regnet med å vurdere markedet da og hvor interessene var.

Jeg ville elsket å ha sett boof -serien gå inn i andre medier. I boof -serien modellerte jeg barnekarakterene etter mine egne tre sønner med navn, Nick, Dana og Brad, samt hunden vår, Buddy. Det hadde vært morsomt for dem å se seg selv på skjermen og i videospill.

Jeg må takke Todd ikke bare for den fantastiske lønnsslippen … men den totale friheten han ga meg ved å skrive disse bøkene. Todd har alltid vært veldig bra for å ansette folk for det de gjør best og så la dem gjøre det. Du må bare huske at han eier det på slutten av dagen.

Hvis du får sjansen til å finne Boof eller Boof og blåmerkebesetningen, kan du gi dem et skudd. (Det er noen tilgjengelige som tilbake problemer som er best her på Westfield. Du kan finne dem her. – Red.) De har virkelig den 90 -tallets humorfølelse av Beavis & Butthead samt Ren & Stimpy, masse bæsj- og fartvitser, over Topp tegneserievold, og til og med et par fangstsetninger som burde ha fanget på. Personlig doblet jeg også størrelsen på huset mitt, og vi kjøpte to helt nye kjøretøyer. Takk til deg, BOOF, en stund, jeg var Thrillin ‘og Skillin’!

Ikke synd på en penge gripbin -øyeblikk,

Beau Smith

Flying Fist Ranch

www.flyingfistranch.com